当前位置: 首页 > 抖音营销

36氪领读-区块链革命:比特币底层技术如何改变货币、商业和世界

发布日期:2019-05-31 17:40:20 | 编辑:互联网创业网| 阅读次数:

摘要:原标题:36氪交货时间| 块链革命:如何更改底层技术的Bitcoin货币,商业界和专为阅读36氪成立[36]氪领读部分,筛选一些书值得一读,并提供了一些总结。我希望你手边的书的心,所以阅读本运动继续。这本书是继畅销书“维基经济学”,“数字经济之父”的又一力作羡慕的跨国政治,学术和商业领袖人物。书中描述了尖端的互联网技术的全景 - 嵌段链的技术,如

原标题:36氪交货时间| 块链革命:如何更改底层技术的Bitcoin货币,商业和世界

36氪专门设置了研究[36]氪领读部分,筛选一些书值得一读,并提供一些总结。我希望你手边的书的心,所以阅读本运动继续。

简单的介绍

这本书是继畅销书“维基经济学”,“数字经济之父”的又一力作羡慕的跨国政治,学术和商业领袖人物。这本书描述了尖端的互联网技术全景 - 块链技术,将彻底改变互联网如何与银行,证券,保险,会计,税务,法律服务,文化创意产业,物流,医疗健康产业,电动电力行业和制造行业; 前瞻性这项技术可以做什么的陈述,以及我们如何能够利用好它。

关于作者

汤他普斯科特(唐·塔普斯科特)是全球领先的新经济学,企业战略大师和国际未来学家,被誉为“数字经济之父。“。他是罗特曼管理学院,加拿大多伦多,名誉会长特伦特大学的大学和世界经济论坛的特聘兼职教授咨询机构。他也是一个流行的商业扬声器,美国前总统比尔·克林顿和谷歌董事长埃里克·施密特都在听他的演讲,他是接近90万次的TED演讲意见。他的作品曾在世界政治,学术和商界名流广泛推崇。董事长张瑞敏,董事海尔集团董事会,SOHO中国的研究人员的董事长潘石屹曾建议他的书学习。

亚历克斯?塔普斯科特(亚历克斯·塔普斯科特)是特许金融分析师,投资者和多伦多研究所的管理研究者的风险繁荣马丁·罗特曼学院大学,他从阿默斯特学院(美国三大一的艺术大学)毕业,获硕士学位。他不仅是一个成功的风险投资,但也突出了颠覆性的新技术的倡导者的积极作用。2014年他出版了“比特币治理网络”白皮书。

图书摘录

文化产业链的块上的解放

1岁的孩子,这是不是一个正常的生日派对。庆祝活动在伦敦举行叫走了一公里,“圆屋”的建筑。在屋内温室,并伴有声音可以将其放在闪烁的LED灯装饰树,充气城堡玩具和亨利八世提供自助。该活动具有广泛的球员,包括杂耍,刚学走路超过20个孩子和他们的父母,邻居和一些音乐家块链开发商。还有一个苏格兰出生的工程师印度韦南伊古普塔,他是最著名的成就是小规模的灾害称为hexayurt舒缓的避难所创建。

现在,当你想阻止向公众介绍了链技术,他被称为“解释首席官”。还有保罗太平洋,他是CEO联盟的艺术家。在银行业的职业生涯结束,他现在是为音乐家的权利而斗争。而我们的主机Imogen Heap的,她是一个多才多艺的作曲家和音乐家,是音乐周读者票选“年度灵感的艺术家”,她1年斯科特的母亲岁的孩子。

“我希望我做的事情产生在将来的某一天一定的价值将是斯科特,” Imogen Heap的告诉我们。她表达了对音乐产业的深切关注。“这个行业非常分散,其领导人很少,而且有很多不利因素在商业层面,”她说。“一切都非常糟糕,一切都颠倒。艺术家是在食物链的底部。这是完全不合逻辑。音乐无时无刻不在我们身边,在我们的电话,我们真正的出租车随处可见。但艺术家能获得的收入却少。“

这就是窘境在于。互联网是一个非凡的缪斯,它既是创意媒体,而且言论自由的通道。在互联网上,有才华的艺术家,设计师和程序员讨论,并与他们所有的许多支持者分享想法。此外,在互联网上有很多的方式来使用这些创造性的合作,以实现盈利。创意产业,如音乐始终致力于开发收入来源,如数字下载,流媒体音乐等。。问题是,存在中介作用的每个模式,艺术家只能获得部分收入,但没有话语权。

传声头像乐队,大卫伯恩在名人的主题曲和结尾作品的主题,将总结了一下情况:“在我看来,以支持任何形式的创意作品的手段,整个模式是不可持续的。这不只是音乐。直到没有剩下的,直到最终的结果可能是,互联网将世界上所有的创意含量吸走。“

本章将集中在产业模式的做法艺术家的块链技术中心位置,所以艺术家们不仅可以享受言论自由,同时也最大限度地发挥其知识产权所带来的精神价值和物质价值。换句话说,它是恢复他们的权利。不会有巨大的,贪婪的中介,不会有临时政府干预。我们研究文化(艺术,新闻和教育)领域,在这些地区,甚至最基本的人权和生计悬而未决。

公平贸易的音乐:从流媒体向右定量估值播放音乐

在音乐行业的当前模式,“如果斯科特最终成为一个音乐家,她到底应该如何赚钱?她不会赚钱“,Imogen Heap的说起女儿的音乐事业是这么说的。“我们需要一些简单的,核心的东西可信的东西,让人感觉音乐是一种谋生的职业。“保罗也太平洋同意这一点:”我们希望能够体现文化,科技,社会和企业的我们这个时代的音乐产业的意义,并为创造者和客户提供一个可持续的,充满活力的未来。“Imogen Heap的保罗和太平洋,魏南铱Gupta和其他一些人形成一个团队,要创造这个新的音乐生态系统。

如果没有创新和设计领域的市场预测,我们将赌注押在希普的团队。2009年,她成为第一个独奏格莱美奖得主,“椭圆曲线”是获奖作品。她把“推特服”穿在身上,所以在她所有的Twitter追随者的形式带来了仪式。她的服装是由莫里茨迈耶沃尔德设计,这个地方的特点是拉链设计在肩部位置的LED灯,她的Twitter粉丝可以被发送到微博露面的肩膀。

在2013年,Imogen Heap的开始了非营利组织MiMu,目的是为了创造一个音乐手套系统。它识别软件结合运动传感器,让表演者可以自定义一个姿态控制照明,音乐和视频。本发明获得了奖在2015年柏林穿戴式IT /时尚科技奖。手套很快就火爆起来。流行歌手阿里安娜大在YouTube上发布消息并伴有Imogen Heap的的“躲猫猫”视频:“我要感谢我的偶像! Imogen Heap的,她允许我使用MIMU手套在我的第一次世界巡演中。“如果能力Imogen Heap的将汇集社会探索新技术,以及怀疑,他们应该重新考虑一下。

“我们真正了解他们的需求,” Imogen Heap的说。“我们不喜欢在客厅里做音乐一群傻子。我们勤奋创业。“Imogen Heap的将阻止链技术被看作是知识产权的创造者提供平台的价值的公平份额。特别是在智能合同可以降低产业的复杂性,唱片公司将在简化了关键作用。

但也复杂化了简单的问题:在音乐业务的复杂性

为了更好地理解乐队的“名嘴”的理念,我们必须首先要了解的一些问题。为什么我们在这样一个现状?我们应该这样做?这开始从一个艺术家的根本问题 - 他们的唱片合同范本的时代遗留下来的签约,这些规定适用于音乐家和客户之间的时间有高流通成本。

希普告诉我们,“当我写我的第一张专辑,我得到的收入分配的大约15%。我的上一张专辑是在几年前,并得到了收入分配的大约19%。现在,如果人很幸运,你可能会得到更多的市场份额。“在转长期合同的形式签订了当艺术家可以记录版权保护。在美国,这种保护是在艺术家去世后,无论是95年年或70年。试想一下,如果这样的合同不能预见需要覆盖所有的创新,同时也为艺术家和他们的继承人提供了一个公平的交易,这该是多么困难的一件事。

一开始,唱片公司是非常小的,就像皇帝站,音像店是女王,和负责人的艺术家和方案不仅负责寻找新的人才,同时也为它的艺术发展前景。在过去的25年中,音乐产业已经从数以千计的唱片公司合并成全球三大超级巨头 - 索尼音乐娱乐公司,Videndi的环球音乐集团和华纳音乐集团和数百个独立拥有的唱片制作组。三大玩家总藏在流媒体音乐服务提供商最流行和利润率最高15%的股权,Spotify的。所以,如果Spotify的可以在股票市场上上市,他们将能够获得更多的现金。苹果已经成为全球最大的音乐零售商,而Live Nation公司是世界上最大的在线娱乐公司。

因此,音乐的版权在少数人手中的掌握。巡回宣传唱片公司,该公司已与艺人合约开始覆盖全系列。这意味着,巡回表演权,甚至企业和赞助权,艺术家时,他们可以由艺术家创造,从基础到作曲家的版权的所有收益的一部分,对录制的音乐,然后不管他们是否有投资于这些权利的培育过程。

行业整合的集成,这意味着该系统,这是不容易实现。每个业务组有说法,这使得并行比较自己的会计流程,合同和特许权使用费的版本已经成为一个挑战。“这个行业有一个严重的问题,这是非常分散。这些不同平台的存在,可以说是一场噩梦,“Imogen Heap的说。这些系统必须考虑到生产,格式,分发和使用场景的领域,如不同的创新。然而,元件通常不会很快变得过时,因此,有必要每一步,以保持两个或更多模式,其中最明显的例子是在种类共存和数字模式。

此外,还有一些因素会增加复杂性。供应链成员的数量,有很多行业,它不仅出版商和表演权管理组织(管理音乐的公益演出和收集的组织,如作曲家的美国社会稿费,作家与出版商协会非利润,ABC非营利性组织,前身为音乐协会和欧洲协会舞台作家和作曲家),以及生产商,工作室,各种场所,音乐之旅的组织者和推动者,贸易商,经销商,中间商人,组织和这些组有自己的合同,会计和报告制度。

他们把剩余的份额属于他们,并给予艺术家的经理和经纪人的一部分。最后剩下的部分将根据他们达成的合同支付给艺术家本人。是的,艺术家是最后一个人拿到钱。根据公布的收入核算时间和相册记录的不同时期,分娩前的第一版税支票需要等待6至18个月。

最后,一个新的机构 - 如YouTube和Spotify科技公司将自身插入到艺术家和唱片公司之间的供应链,艺术家可进一步稀释分配份额。Spotify的网站上表示,他们将认购广告收入的70%,给版权持有人。然而,我们研究了“数字音频/视频分销协议” 41将其与索尼美国公司签约,并涉及到$ 42的一些细节。500万名索尼艺术家付出不计免赔预付款很模糊。

事实上,该协议的第一款含有保密条款。看来,Spotify和索尼不能告诉协议由索尼艺术家带来的收入的影响。独立音乐协会主席里奇·本·爱说,在他的经验中,唱片公司并没有直接与独立的收入分享。“艺术家必须有至少4到5年忍受这种情况下,如在iTunes的发布后的第一个4至5年,”产业分析师Mark Mulligan说。

在块链智能合同可以降低复杂性,并在关键作用的生态系统简化唱片公司。据伊莫金堆说,“如果你是一个计算机程序,软件,数据库,这些问题就会消失,并且将节省一半的时间。这些数据将直接到达目标受众,而且还需要花费一到两年,分享收入的艺术家,作家,演员。这个过程是直接发生的,因为它是自动的,证明。除了这些,这个文化新的音乐发行服务可以从艺术家的支持者到有用的数据收集,如果艺术家自己可以得到这些数据将使我们能够极大地提高了工作效率。“这是音乐行业对块链的未来。

新的音乐商业模式的诞生

基于组合平台和合同智能块链,再加上标准的艺术社区在贸易谈判,隐私,安全的权利和公平交换价值和包容性,完整性和透明度等问题方面,让艺术家和他们的合作者共同打造新的音乐生态系统。

“如果我决定要分享我自己的经验和方式的音乐,它不会是很好,” Imogen Heap的问。“例如,它可以简单地是一个音乐相关的内容,并将其上传到网络上的一个地方,让任何人都可以使用和访问。这包括使用的相关内容的权利,所有权和专辑与今天的文字类似的音符盖。此外,视频和最近的传记,“而其他参与方 - 不仅是唱片公司,音乐发行商和旅游促进,以及寻求使顺口溜公司寻求使电视制作公司的电影配乐,求振铃移动服务提供者和倡导者力求使视频的倡导者可以决定是否同意Imogen Heap的的使用条款。

“如果你能感受到艺术家们的存在,如果他们能够决定与自己的音乐作品的问题,那么就会有一个非常现实的意义,甚至每天都会有不同的。“她说。“我可以在我的生日决定全部免费音乐发出 。或者如果你是16岁还是60岁,我请客!或以我的名义来捐赠给救助基金的所有款项,而这个过程只修改一些参数的“智能合同,她说:。

这是建立一个艺术家的模型对块链中心的目标,而不是以前那种到唱片公司或经销商以技术为中心的模式。艺术家可以创作音乐,并根据他们所创造的价值,并得到合理的回报,成为音乐爱好者可以随身携带自己喜欢的歌曲消费,共享,配音和欣赏,并支付合理的值。该模式不挤掉唱片公司或数码分销业务,但他们也将成为一个平台的生态系统,而不是为龙头的生态系统之前。

音乐产业的新思路是不是白日梦。在2015年10月,由Imogen Heap的推出了她的歌曲“微型人”,并开始了她的第一个测试。所有相关的数据可以在互联网上找到:器乐版本,七个立体声音轨,封面图片,音乐视频,五线谱音符在音乐家,设备,人员,歌词,感谢的对象,有用的链接的描述和后面的歌曲介绍。这些细节可以发现,以增加在互联网上她的性别,这样她就可以找到潜在的合作者。

Imogen Heap的邀请支持者,开发商,服务提供商将她的歌曲上传到相应的平台,并分享其成果。她授权他们创建的每个平台上Imogen Heap的艺术家文件的非独占的方式,授权提供,这些平台需要分配权限,并上传作品希普后登录信息给她。如果他们预计产生收入,然后她让他们提供的支付模式,百分比和信息量,让她可以在她的实验分析中使用这些细节作为一个参考因素。

最后,她欢迎我们到她的账户比特币捐款,并承诺将一半的收益直接捐赠给自己的慈善菌丝体,这是她承担这一新的系统名称。使用数据和参与行为可以为开发任务块链的下一阶段参考。

不同的公司正在设计和Imogen Heap的和其他富有远见的音乐家合作。这个新的生态系统有一些现有的行业,缺乏特色的:

值模板:艺术家将被视为任何企业家和平等的伙伴的原因,并尊重艺术家作为一个企业家,并在该协议的原因任何平等伙伴的身份,他们将被视为必不可少的价值创造环。当初那些老式的纸质合同种植的不平等因素将消失。“版税收入份额不会被丢弃,”希普说。

\

版税包括:收入分配公平根据每个人的创作过程的贡献,不仅是对作曲家和表演为家,其他艺术家和工程师,也。每个人应该在艺术作品的大成功获得收益,不只是唱片公司和分销商。

透明的书:书分布在一个透明的区块链,这样每个人都可以看到收入带来的一首歌曲,时间和收入的项目的大小,和谁带来收入的百分比。不会有老,私营和基于纸张的会计制度背后记录这些东西。该系统可对不同性质不同的标识的(收入工作雇佣关系特许权使用费),这使得更容易会计,审计及税务处理提供收入。

跟踪负责人:不仅音乐可以用的方式“流”得,即使是收入可。如果你能追查音乐的方式计费收费,那么消费者在这个时候音乐将支付一小笔费用,这样你就可以立即版税支付给艺术家和贡献者“流”的方式。因此,延迟付款,每半年或每季度的版税支票和神秘的版税报告将成为历史。

\

艺术家们将不必继续生存。块链理论家安德烈亚斯·安东诺普洛斯给出了这样的例子:“阿根廷的Streamium是一个流媒体视频服务,让视频制作者,如在线视频流可以收取1美元200毫秒下载点成本的千分之一。它使用多个签名,时间锁事务和原子技术的总和,实现这一计划的完整性。视频制作者只提供视频已经支付给消费者,而消费者只需要为影片的实际消费。他们的合同将自动更新每秒5次。如果其中任何放弃在任何时间,那么合同将被终止,他们将是最有利于双方结算交易。“

\

丰富的数据库:每个数据库可以相互之间进行交互,并把所有的核心版权材料的数字图书,使任何人都可以看到。这些材料包括歌词,作曲和记录,与上述所有元数据,专辑内页文字,插图和照片,单打,作曲家和表演都愿意授权家庭权利,授权的条款,联系方式等信息。,此信息不完整的数据库版权将成为历史。版权信息可以方便地访问。著作权人可以很容易找到这些材料。

使用数据分析:利用这种技术,艺术家们终于有机会获得与使用数据的相关分析,使他们能够吸引到合适的广告商和赞助商,安排旅游,策划促销活动,群众集资的资源,并与其他艺术家进行未来创造性合作。

这种模式可以捕捉“很多以前的数据丢失,如您的倡导者那里,有什么和多少他们年长所以他们的利益,”希普说。“有了这些信息,我们可以为游量身订做,可以产生共鸣的品牌和机构联系,或推广我们喜欢的艺术家和支持我们的产品或慈善机构。我不是说如姓名,电子邮件地址,这种类型的信息,但一些规模较小,但有用的信息。与其他数据指的是乐队的控制,我们可以利用这些数据,让支持者和艺术家可以在很多有趣的事情可以使用。“

数字版权管理:这是管理数字权利的一种方式,但不是那种防的客户体验之前,只限制用户使用DRM(数字版权管理)软件层。我们谈论的是对版权的管理智能合同的部署,真正使出版,录制,性能,分布和最大化所有其他权利。这包括唱片公司和第三方服务提供商的分布和设置参加规定:唱片公司和分销商可以决定是否接受使用一个艺术家的条款和服务的期望。

如果艺术家不希望自己的广告影响的音乐体验的行为,他们可以禁止利用广告。如果他们想从广告收入的特定部分,他们可以坚持这一条款。如果他们想要一个大公司处理在某一特定领域的版权保护操作的授权,分配和执行,他们可以这样做。他们还可以设置的限制。

如果公司不能达到收入的具体水平,那么合同会自动暂停。艺术家可以使用自动化的子公司版权管理系统在可能或必要的情况下,这样以后的许可证持有人可以选择接受或拒绝的条款和付款要求艺术家。当合同本身可以执行每一项协定,并且可以在任何违约或行为的情况下,暂停艺术家通知。

拍卖会/动态定价:这样的实验可以用于促销和内容版本,甚至链接到需要用一首歌附属费的百分比权。例如,如果消费者对乐曲中显著增加的需求,然后播放广告时,这首歌广告商用于商业用途必须支付的费用将自动增加。

该系统的声誉:您可以收集在交易历史和社会媒体的比特币地址方式的数据创建点的声誉地址。艺术家们将能够建立自己的信誉度,以及未来的合作伙伴,无论是在与艺术家或艺术家消费者,唱片公司,商家,广告商,赞助商,许可证持有者,合作等。,还可以创建的美誉。通过使用合同的多个智能签名,艺术家可以用坚实的信誉度低于标准来避免或没有足够的钱在账户签约。

这种新的,公平的关键点是,在自己的生态系统的中心,音乐产业的艺术家,而不是在边缘。“我看到的位置是Spotify的和YouTube准备好了,我可以看到一个策展的位置,我看到了一个位置,为用户创造内容,并成立了” Imogen Heap的路。“我看到了唱片公司的位置,因为我们仍然需要有人在选择合适的内容音乐和艺术的全球新兴日常洪水。“通过软件模板,他们可以用一年的合作者,各大唱片公司,大,许多小中介总代理块链根据自己的需要进行交互。

本文链接:36氪领读-区块链革命:比特币底层技术如何改变货币、商业和世界

上一篇:36氪领读 - 诚品时光:一个人,一家书店,一本书

下一篇:39个大数据可视化工具数据研究必备

友情链接:

线上念佛 大悲咒全文 心经唱诵

Copyright © 2017 互联网创业网 版权所有 All Rights Reserved. 网站地图

苏ICP备18043316号